No sé por qué me ha llevado tanto tiempo releer el stand. Ciertamente (a diferencia de decir los Tommyknockers o la miseria) no es porque no lo disfruté la primera vez, ni lo es, a pesar de su longitud definitivamente extendida, porque encontré su comienzo largo o difícil de entrar. Por alguna razón, ha sido literalmente media vida desde que leí por primera vez el stand; Ambos debido a mi reciente redescubrimiento de un amor por la escritura del Sr. King, y la prevalencia mucho mayor de los libros apocalípticos y post-apocalípticos de hoy, definitivamente era hora de darle otro aspecto.
Incluso como premisa, el stand es bastante único. Un virus súper gripe, llamado Captain Trips por sus víctimas, se libera en todo Estados Unidos, que elimina más del 99% de la población, a pesar de los esfuerzos cada vez más draconianos del gobierno de los Estados Unidos para ocultar el hecho: introducir la ley marcial en un orden social desintegrador e incluso infectar a otros países con cepas del virus también.
Sin embargo, lo que es verdaderamente único es que todo esto se trata sumariamente en menos de una semana de tiempo real, y menos de doce horas de la monstruosa duración de 46 horas del libro. Esto se debe a que después de que King ha puesto el escenario, el verdadero conflicto comienza. A través de los sueños proféticos, algunos sobrevivientes son conducidos a la Madre Abigail, una santa mujer cristiana de 108 años que habla por Dios y las fuerzas del bien. Sin embargo, otros son llevados a Randall Flagg, The Dark Man, una criatura que ha estado caminando por las carreteras de América con botas de vaquero en resumen, esperando que su hora finalmente llegue y la oportunidad de forjar una nueva sociedad de tortura y tiranía. Entonces, el escenario está preparado para una confrontación del bien y el mal de proporciones bastante literalmente bíblicas, una confrontación que conducirá a un momento simple, la posición.
Una de las cosas más asombrosas de la posición es el hecho anotado por Floresiensis, que regresar a King como un lector más experimentado, me doy cuenta de cuán cuidadosamente elaborado es el libro, especialmente porque King pudo restaurar las 400 páginas cortadas de la edición original por razones de espacio.
Muchos autores tienen un estilo de escritura distintivo propio, con sus propias peculiaridades, fortalezas y debilidades. Sin embargo, King tiene ese raro regalo de poder cambiar su estilo, su uso del lenguaje, incluso su escena ritmo para evocar el estado de ánimo que está tratando de conjurar. Desde largas vistas desiertas del páramo estadounidense, tanto el virus antes y después del virus, hasta la cita oscura de Randall Flagg, hasta la serie de viñetas cortas y contundentes que ilustran pequeños detalles desagradables de la propagación de los viajes del Capitán y el desglose de la sociedad. King en realidad se parece a su propia creación Pennywise the Clown, capaz de cambiar su forma para darnos nuevos sentidos de temor de miedo o misterio a medida que exige ocasiones, apareciendo con sorpresas inesperadas o burlando el ritmo o el detalle de una escena específica para evocar una cierta nota o color, desde el terror horrible del tunel de Nueva York y el famoso tunel lleno de autos y cadáveres, hasta la idea de un hotel de cosecha, de un hotel de cásmico de Nueva York, a un hotel de cáscara de Nueva York llena de autos, hasta la idea de un hotel glotzy de un ritíz de un hotel de cásmico de Nueva York llena de un cadáveres, a la giros de un hotel de cosecha, de un hotel de cásmico, famosa y famosa. para una brutal dictadura.
El estilo cambiante de King también asegura que realmente tenemos dentro de las cabezas de los libros 10 más o menos actores principales, verlos crecer y cambiar, y comprender sus luchas antes y después del virus, de hecho es bastante sorprendente que en un libro cuya cosmología básica es tan descaradamente blatamente blatamente blat y blanca, King crea una gama de personajes con complejidades y revistas para viajar, particularmente, ya que no sabemos necesariamente su diario, lo que tomará su diario. Indeed from Larry Underwood, a successful rock singer battling with his own selfishness, to Harold Lauder, a frighteningly intelligent yet socially outcast sixteen year old trying to find his identity, to the Trashcan Man, a pitiable pyromaniac tormented by memories of bullying and abuse and his own love of fire, The Stand features some truly complex and three dimensional villains and heroes many of whom, like the quietly strong Stu Redman, learning disabled Tom Cullen y su amigo, Deaf Drifter Nick Andros son personajes que realmente amamos.
Un tema que tuve con el libro a pesar de algunos cambios y actualizaciones a la configuración de la edición sin cortar de 1990, como la inserción del presidente Reagan, el libro aún conserva el sabor de la década de 1970 cuando se escribió originalmente. Por supuesto, los anacronismos menores, como los grupos de protesta del gobierno y la capacidad de Larry para escribir instantáneamente una canción de Rock and Roll Hit y celebrar fiestas de olla de Hollywood, son bastante fáciles de pasar por alto, sin embargo, un problema más grave es la forma en que el género afecta la caracterización y el entorno.
Mi señora acusó a King en gran parte de su trabajo temprano de escribir sus personajes femeninos como «tejidos húmedos», y desafortunadamente el stand no es una excepción. Franny Goldsmith, el personaje femenino que vemos que la mayoría es un estudiante de 21 años que se entera al comienzo del libro que está embarazada. Puedo entender que King desee escribir un personaje femenino gentil, sin embargo, en Franny King sobrepasa gentil y aterriza directamente en infantil. De su desestimación bastante desagradable del padre de su bebé como «débil» a pesar del hecho de que todo lo que vemos de él es su deseo de casarse con Fran y no quedarse sin su hijo, y Fran la forma en que Fran rechaza tatemente el afecto no correspondido de Harold, por no mencionar el hábito constante de Fran de llorar literalmente por la caída de su sombrero y, por supuesto, su absoluto obsesionada por tener un bebé (Accidental, aunque accidental fue), Frane Decretment.
Esto importaría menos si hubiera una variedad de personajes femeninos en el libro, pero con la excepción de la madre semi mística, Abigail, la mayoría de las mujeres que conocemos son emocionalmente necesitadas y, a menudo, dependen, de hecho, lo más cercano que tenemos a un carácter femenino competente o autosuficiente se dice que es una «libbero de mujeres» y una lesbiana (dos términos que el rey implica es sinónimo).
The book also features a large amount of subtle comments about women in its narration, from way men frequently describe their partners as of “my woman”, to Stu Redman's rather disgusting assertion to the protective yet slimy Harold that he wouldn't need to force a woman because he “had his hand”, to even the narrator's note that “some girls you could possess” when Stu meets Fran, not to mention the fact that the new society that is formed still seems pretty strict on gender líneas con respecto a la división del trabajo.
Si bien algunas de estas afirmaciones pueden tomarse como un personaje, como la observación bastante histérica de Fran de que ella «necesita un hombre» y que la liberación de las mujeres no significaba nada en un mundo posvirus, para la desaprobación de la madre Abigail de las niñas que toman sexo como un patio de recreo (una actitud de una mujer nació en el libro de 1880), el hecho de que estas actitudes se extendieran a la voz general y la actitud de las que se agotaron en constante en constante respecto a ellas y me esperamos en constancia de ellas y me esperamos en constante. yo de algunos personajes.
Por supuesto, esto no quiere decir que todas las mujeres, incluso en situaciones post-apocalípticas, necesiten ser difíciles como las uñas, como todos los hombres deben mostrar su sensibilidad mediante exhibiciones emocionales constantes, pero es extraño que un libro que presente tanta complejidad en la mayoría de sus personajes se caiga tan a menudo en las motivaciones de la muestra cuando esos personajes tenían dos cromosomas X.
Lamentablemente, ni siquiera fueron solo los personajes femeninos afectados por esto. Me decepcionó mucho en una escena cuando el agradable y sensible Nick Andros de manera casual y brutal tiene relaciones sexuales con una niña psicótica y promiscua casi por capricho, una acción que parecía tan fuera de lugar, o cuando la stu Redman, que de otro modo, honesta y honesta, habla en lugar de los viajes a los burdels como eran nocturnos activamente estandarias con los niños.
Sin embargo, no todas las relaciones en el libro son problemáticas. La lucha de Larry con sus demonios y cómo esta lucha se refleja en la extraña búsqueda de la mujer Nadine Cross fue uno de los puntos más importantes del libro para mí. De hecho, en Nadine King logra lograr algo que hubiera asumido imposible, presentar una trama sobre una corrupción mediante el uso de la lujuria que no objetiva la lujuria como un fin en sí mismo, sino que se centra completamente en las debilidades de las debilidades de sus personajes, tanto Nadine como de sus víctimas previstas, especialmente dada la relación genuinamente tocando una de esas víctimas que ya tiene, una relación que no quieras ver a Ruined.
Por supuesto, como una confrontación entre el bien y el mal, siempre necesitas un villano, y Randall Flagg es una de las creaciones más conocidas y convincentes de King, un vagabundo icónico viene provocador con orígenes demoníacos, poderes misteriosos y un carisma oscuro y ardiente. Lo que es especialmente convincente de Flagg es que incluso cuando has leído libros como The Dark Tower y eres consciente de quién es Flagg y cuáles son sus orígenes, todavía conserva esa sensación de misterio y un enigma convincente que tenía en leer primero, la forma en que Sauron sigue siendo un ser misterioso por muchas veces que réiste al Señor de los Rings; Una hazaña que es doblemente asombrosa dada las opiniones desde la perspectiva de Flagg que tenemos durante el libro, ya que generalmente ver las cosas desde el punto de vista del villano es la muerte al suspenso. Sin embargo, el stand muestra su calidad en una de las características de la gran ficción, incluso los seres demoníacos increíblemente poderosos no pueden ver todos los fines, y los planes de Flagg son tan propensos a salir mal como otros, especialmente dados lo falibles, humanos y complejos que son sus secuaces.
Una cosa que encontré un poco extraña fue la relación del libro con la sociedad. El gobierno de los Estados Unidos está pintado como los villanos de la pieza, no solo liberan la súper gripe de accidente, sino que también va a cada vez más longitudes más brutales para cubrir sus errores, incluso llegando a dispersar el virus del mundo para que Estados Unidos pueda mantener la negación plausible. Cuando los conversos de la Madre Abigail llegan a su destino, se pasa un momento considerable debatiendo el comienzo de un gobierno representativo con votación política, en los combates e incluso los personajes generalmente virtuosos involucrados en una pequeña habitación trasera que trata para que su gente sea a cargo.
Con los discursos de Glen Bateman, un profesor de sociología obstinado, a menudo nos tratan con opiniones bastante extrañamente matizadas sobre los problemas del gobierno y la organización, e incluso una sugerencia menor de que Flagg representa no solo el mal absoluto sino la estructura y la mística del progreso tecnológico (un hecho reforzado por el propio gobierno brutal y total brutal de Flagg). Este hilo del libro se sintió un poco sin rumbo, particularmente porque aparte de un vago sentido de «la sociedad es malo», el rey no parece haber vuelto a tener certeza en cualquier posición dada, de hecho, el propio King señaló que necesitaba un cambio de juego explosivo para que la acción vuelva a la normalidad. Por supuesto, no todos los libros necesitan un punto político, pero con la concentración en los temas de la sociedad y especialmente los discursos de Glen, cargados de la tristeza, el rey probablemente debería haber sido un poco más definitivo, de hecho, esta es una de las pocas áreas que el stand no alcanza uno de los libros posteriores de King como bajo el domo era mucho más definitivo con cómo su anarquía política se cruzó con sus personajes y escenario.
Dicho esto, King maneja algo en el stand que me pareció extremadamente positivo, escribe un libro no solo con un entorno estadounidense, sino una profundidad de la cultura estadounidense que no aliena a los lectores estadounidenses, a pesar de que encontré el …