Me sorprende honestamente que no haya encontrado el último unicornio de Peter S Beagle antes. Después de todo, como hijo de fantasía amante de los años ochenta, al menos debería haber visto la película animada, incluso si el bugbear habitual; La falta de disponibilidad de audio me impidió leer la novela que la inspiró. Afortunadamente, una de las consecuencias más felices para mí de la revolución digital es un acceso a los medios de comunicación, tanto audiolibros como animados, que no había experimentado antes, por lo que esta es una falta que podemos arreglar fácilmente y (como lo demuestran varios personajes en este libro), uno nunca es demasiado viejo para los cuentos sobre los unicornios.
El unicornio ha vivido sola más tiempo de lo que puede recordar, tomando su tiempo interminable como viene, caminando debajo de los árboles de verano de su madera, bendiciendo la tierra con su presencia y ocasionalmente dejándose ver la mortales. Ella no piensa en cuestionar nada, porque los unicornios lo son. Sin embargo, todo esto cambia cuando escucha a un cazador en su bosque que la describe como el último unicornio del mundo, y se propone descubrir qué ha sido del resto de su especie.
Recopilando compañeros en el camino, como Schmendrick, el peor mago del mundo y Molly Grue, una dama que busca una nueva vida, el Unicornio enfrentará a los monstruos humanos e inhumanos, convirtiéndose en el objeto de la codicia, la avaricia e incluso el amor, y descubrirá que en última instancia la única forma de evitar el terrorial festivo que ha tenido el descanso del descanso de su amable es el cambio de sí mismo.
Lo primero y más obvio sobre el último unicornio es que el libro es tanta poesía como la prosa. Publicado en 1968, una época en que la escritura descriptiva no fue descartada con tanta frecuencia como un relleno innecesario, el estilo del libro es simplemente hermoso, combinando símil y metáfora con lenguaje de cuento de hadas y honestidad emocional en la verdadera pintura de palabras. Es fácil ver por qué escritores como Patrick Rothfuss y el libro de Neil Gaiman Count Beagle como favorito; citándolo como una gran influencia en su propio trabajo. También como Gaiman, Beagle puede derivar de lo mundano, lo fantástico, a lo aterrador con una facilidad consumada. A pesar de que el protagonista y personaje principal de la novela es una criatura fantástica cuya maravilla y belleza es un punto importante en la historia, es un testimonio de las habilidades de Beagle como unmithmithmit de palabras que nunca sentí que sus descripciones de la apariencia inquietante del Unicornio se volvieron demasiado floridas. Además, al igual que Gaiman, Beagle es capaz de cambiar de tema y aplicar sus dones descriptivos por igual a lo fantástico, horrible o incluso lo mundano, capaz de mostrar cuán defectuosos, humanos y frecuentemente, incluso los personajes de avión como Molly eran, pero nunca ser despectivos de sus cualidades, lo que hace que sus fallas sean algo casi admirables.
Hablando de personajes, admiraba la forma en que nadie aquí es lo que parecen en la superficie. Schmendric, por ejemplo, se encuentra con el unicornio cuando la libera del cautiverio, el acto de una persona aparentemente decente, sin embargo, a veces puede ser arrogante, un poco malo y (en su búsqueda de mejorar su magia), incluso ocasionalmente por completo, si no es realmente egoísta. Mientras tanto, Molly Grue, lejos de ser la amable princesa o joven ingenua que esperaríamos en una historia sobre los unicornios, en realidad es una mujer experimentada de unos treinta años que ya no se ha decepcionado por la vida, y cuya maravilla en el unicornio está teñida de arrepentimiento. Estas representaciones matizadas incluso llegan a que los soldados de un rey malvado demuestren ser más que secuaces sin rostro, y el rey malvado mismo es tan lamentable, como es villano.
Por otra parte, Beagle nunca deja que su deseo de ser justo con sus personajes lo aleje demasiado de ser épico, de hecho, los monstruos en este libro son realmente tan monstruosos como las maravillosas criaturas están llenas de asombro, como, por supuesto, deberían estarlo, ya que lo que es cualquier cuento de hadas sin su luz y sombra.
Desafortunadamente, Beagle cae en la trampa de que muchos escritores fuertemente descriptivos, desde Erin Morgenstern hasta Mervin Peake, y llegan al punto en que es la poesía, no la fuerza real de los eventos en la trama o el ritmo de la escritura que lleva hacia adelante. Por supuesto, esto no quiere decir que el libro no contenga ideas sorprendentes para explorar, como una ciudad de personas maldecidas a la prosperidad que todavía vivía vidas severamente austeras, ya que tenían tanto miedo de que su prosperidad terminara, o una colección mágica atrapada en algún lugar entre los trucos de mala calidad y la realidad de Lovecraftian. Sin embargo, aunque son sorprendentes, muchas ideas, generalmente parecían unidas como imágenes en una galería con un tema de funcionamiento, o diferentes movimientos de la misma sinfonía en lugar de la cuidadosa piedra por edificio de piedra necesaria para crear una trama realmente ajustada. Por supuesto, parte de esto es solo la naturaleza de los cuentos de hadas, después de todo, no hay otro género de historias en las que puedas legítimamente hacer que los personajes hagan algo solo porque un gato de repente comenzó a hablar y les dijo que así, o donde «la magia», puede decidir cambiar la dirección de la historia porque eso es lo que hace la magia. Sin embargo, incluso en los cuentos de hadas mejor escritos (como el estrella de Niel Gaiman), hay al menos un poco de consistencia y coherencia interna, y una idea de que el mundo tiene reglas, incluso si no las entendemos por completo.
Esta falta de impulso también significaba que cuando las situaciones individuales de Beagle no captaron mi atención, no había una gran narración central para montar. Un pasaje, por ejemplo, cuando Schmendrick fue capturado por una banda de forajidos y su líder arrogante, un pasaje que primero golpeó el egotismo arquetípico del capitán demasiado duro, y luego hizo referencia a Robin Hood como personaje histórico, figura mítica, leyenda e incluso espíritu en la misma escena simplemente se cayó plana. En general, el libro ocasionalmente las referencias anacrónicas y autorreferenciales a las ideas históricas del mundo real y los tropos literarios me recordaron desagradablemente algunos de los aspectos más difíciles del rey de los blancos y futuros, con su constante prevaricación histórica y política, que realmente no era algo que me importaba mucho cuando se sentaba contra los monstruos y la magia.
Dicho esto, todavía hubo muchos momentos en que el estilo superlativo de Beagle simplemente me llevó, la confrontación del Unicornio con el principal antagonista del libro, aunque una confrontación que aparentemente sale de la nada, es una de las cosas más herméticas que he leído por bastante tiempo, y un capítulo no olvidé pronto.
Desafortunadamente, la segunda mitad del libro casi supera su bienvenida, en parte debido a la propia unicornio. Para la mitad de la trama, el unicornio sigue siendo más un catalizador que un personaje, y aunque ella es la que está en un viaje para buscar a su pueblo, tiende a no actuar ella misma, sino promover la acción en quienes la rodean, ya sea que Schmendrick el deseo de ayudarla a salir de una mala situación, Molly anhele su consideración, o simplemente los muchos aldeanos simples que intentan capturar lo que perciben como una ordinaria; Si es extremadamente hermoso, caballo.
Esto tiene sentido dado lo que Beagle dice sobre los unicornios, y que su naturaleza es presumiblemente bastante elemental.
Sin embargo, a la mitad del libro, el Unicornio se convierte en un humano por un accidente mágico, dando a Beagle la oportunidad perfecta de que su creza, y experimente la vida y el cambio. Sin embargo, el problema es que no lo hace, sigue siendo simplemente más una figura que un personaje. Es cierto que Beagle, con su estilo descriptivo habitual, nos dice en detalle de su confusión y desorientación en su nueva forma humana, especialmente cuando un príncipe comienza a pagarle a la corte. Sin embargo, la propia unicornio no altera realmente su perspectiva ni experimenta gran parte de los sentimientos humanos en el camino. Ella pasa de ser una criatura mágica distante, inmortal, increíblemente hermosa, a ser una princesa distante, mortal y increíblemente hermosa.
Me hubiera encantado ver que el unicornio aprendiera mucho más sobre ser humano, tener amigos, crecer, cambiar, incluso ayudar a Molly en la cocina o incluso (no (no quita), ¡siendo un ácaro menos que asombrosamente hermoso! Desafortunadamente, esto no es lo que sucede, ella simplemente permanece, pasiva y fría y distante sobre un pedestal, mientras que otros (especialmente el pobre príncipe), corren en su nombre.
Esto es particularmente problemático para la conclusión del libro, que se centra en la capacidad del unicornio para experimentar el amor. Sin embargo, el «amor», en este caso, parece extremadamente unilateral y estilizado hasta el punto de los tropos, con un príncipe tratando desesperadamente de ganar el afecto de la unicornio o incluso obtener una palabra amable de ella, y que no responde como una muñeca porcelana, sin importar cuántos actos de errantería de caballero más exagerada comete en su nombre. Con el príncipe introducido en un punto tan relativamente tardío de la novela, y todas las damiselas que salva y los dragones que mata dado una descripción bastante irónica y casi cínica, pensé que el punto tal vez iba a ser que tanto él como el unicornio, sin embargo, tuvieron que experimentar real, abajo a la tierra, ninguno estilizado por el amor humano, especialmente con la exasperación de Molly en la pareja de ellos, sin embargo, esto nunca apareció, y en el fin de lo que parece ser un amor humano. Proceso impersonal de una mujer hermosa que permanece en silencio e inaccesible, mientras que un hombre se lanza en esfuerzos cada vez más desconcertados para ser digno de ella, realmente fue la esencia del «amor». De cualquier otro escritor, aceptaría esto como un error de cálculo genuino, especialmente para un libro escrito en los años sesenta cuando las historias de errantería de caballero y el amor cortesano eran mucho más en la conciencia pública que hoy, pero para Beagle, que de lo contrario se muestra tan matizado, y que incluso reconoce la frialdad intrínseca de los tropos de los cuentos de Fairy, esto parece un descuido extremo.
Dicho todo esto, la escritura es tan buena, que la mayor parte del tiempo, me encontré solo patinando la inequidad de los personajes más allá, especialmente cuando se trataba de paisajes fantásticos o monstruos hermosos, e incluso desde una perspectiva de personaje no encontré el asunto cortesano de la palabra príncipe y unicornio para ser particular Es cierto que el destino final del Unicornio también. Afortunadamente, Beagle indicó un poco más para Molly y Schmendric, dejando que su viaje continúe, incluso cuando su aventura actual llegó a su fin, e insinuó sutilmente dónde sus personajes (ambos tristemente mucho más desarrollados que el Príncipe o el Unicornio), podrían terminar en el futuro.
El último unicornio es una novela extraña. Contiene muchos personajes matizados, incluso hasta sus villanos, pero un protagonista bastante frío cuyo viaje no es realmente lo que creemos que debería ser. Contiene una trama que es plantilla y jags y ocasionalmente laxa casi a la parodia, pero abarca algunas ideas maravillosas ejecutadas con habilidad absoluta. Sobre todo, contiene algunas de las escrituras más hermosas que he visto. ¿Es un clásico verdaderamente atemporal? Con sus anacronismos, extraños y una trama ligeramente desagradable, tal vez no. Sin embargo, un clásico, y uno que todo amante de la fantasía definitivamente debería experimentar.