Los 9 elementos literarios que encontrarás en cada historia

El examen de Literatura AP está diseñado para evaluar su capacidad para analizar literatura. Eso significa que tendrá que saber cómo utilizar herramientas analíticas, como elementos literarios, para descubrir el significado de un texto.

Debido a que los elementos literarios están presentes en cada pieza de literatura (¡de verdad!), Son un buen lugar para comenzar cuando se trata de desarrollar su caja de herramientas analíticas. En este artículo, le daremos la definición del elemento literario, le explicaremos en qué se diferencia un elemento literario de un dispositivo literario y veremos los nueve elementos literarios principales que necesita saber antes de tomar el examen de Literatura AP.

¡Entonces empecemos!

¿Qué son los elementos literarios?

Tómate un minuto e imagina la construcción de una casa. (Quédese con nosotros, aquí.) ¿Cuáles son algunas de las cosas que tendría que incluir absolutamente para hacer una casa? Algunos de esos elementos innegociables son un techo, paredes, una cocina y un baño. Si no tuvieras estos elementos, no tendrías casa. ¡Diablos, puede que ni siquiera tengas un edificio!

La definición de un elemento literario es bastante similar. Los elementos literarios son las cosas que toda la literatura, ya sea un artículo de noticias, un libro o un poema, debe tener absolutamente. Al igual que en una casa, los elementos pueden estar organizados de manera ligeramente diferente … pero al final del día, generalmente están todos presentes y contabilizados. Los elementos literarios son los bloques de construcción fundamentales de la escritura y juegan un papel importante para ayudarnos a escribir, leer y comprender la literatura.

Incluso se podría decir que los elementos literarios son el ADN de la literatura.

¿En qué se diferencia un elemento literario de un dispositivo literario?

¡Pero espera! ¡También aprendió sobre el recurso literario (a veces llamado técnicas literarias), que los escritores usan para crear literatura!

Entonces, ¿qué hace que un elemento literario sea diferente de un recurso literario?

Volvamos a la metáfora de nuestra casa por un segundo. Si los elementos literarios son las partes imprescindibles, no pueden prescindir de una casa, entonces los dispositivos literarios son la decoración opcional. Tal vez te guste un estilo clásico (¡un tropo!), O tal vez seas más un tipo de persona ecléctica (¡un engreimiento)! El hecho de que decores tu casa como un loco no hace que sea menos una casa. Simplemente significa que tienes un … estilo personal único.

Los recursos literarios son técnicas opcionales que los escritores escogen y eligen para dar forma al estilo, género, tono, significado y tema de sus obras.. Por ejemplo, los recursos literarios son los que hacen que la novela occidental de Cormac McCarthy, Blood Meridian, sea tan diferente de las memorias médicas de Matt McCarthy, The Real Doctor Will See You Shortly. Por el contrario, los elementos literarios, especialmente los elementos que califican a ambas obras como «libros», son los que los mantienen colocados uno al lado del otro en Barnes & Noble. Son las cosas innegociables que hacen de ambas obras «literatura».

Lista de los 9 elementos literarios principales (¡con ejemplos!)

Ahora echemos un vistazo más en profundidad a los elementos más comunes en la literatura. Cada término en la lista de elementos literarios a continuación le brinda la definición del elemento literario y un ejemplo de cómo funcionan los elementos.

# 1: idioma

El elemento literario más importante es el lenguaje. El lenguaje se define como un sistema de comunicación de ideas y sentimientos a través de signos, sonidos, gestos y / o marcas. El lenguaje es la forma en que compartimos ideas entre nosotros, ya sea a través del habla, el texto o incluso la interpretación.

Toda la literatura está escrita en un idioma reconocible, ya que uno de los principales objetivos de la literatura es compartir ideas, conceptos e historias con una audiencia más amplia. Y dado que hay más de 6900 idiomas distintos en el mundo, eso significa que la literatura también existe en toneladas de formas lingüísticas diferentes. (¡¿Cuan genial es eso?!)

Obviamente, para leer un libro, es necesario comprender el idioma en el que está escrito. Pero el lenguaje también puede ser una herramienta importante para comprender el significado de un libro también. Por ejemplo, los escritores pueden combinar idiomas para ayudar a los lectores a comprender mejor los personajes, el escenario o incluso el tono. Aquí hay un ejemplo de cómo Cherrie Moraga combina el inglés y el español en su obra Heroes and Saints:

Mire las caras de sus hijos. Te dicen la verdad. Ellos son nuestro futuro. Pero no tendremos ningún futuro si seguimos siendo víctimas.

La obra de Moraga trata sobre la difícil situación de los trabajadores migrantes hispanos en los Estados Unidos. Al combinar inglés y español a lo largo de la obra, Moraga ayuda a los lectores a comprender mejor a sus personajes y su cultura.

# 2: trama

La trama de una obra se define como la secuencia de eventos que ocurre desde la primera línea hasta la última. En otras palabras, la trama es lo que sucede en una historia.

Toda la literatura tiene algún tipo de trama. La mayor parte de la literatura extensa, como una novela o una obra de teatro, sigue una estructura de trama bastante típica, también conocida como arco argumental. Este tipo de parcela tiene seis elementos:

Inicio / Exposición: Este es el comienzo de una historia. Durante la exposición, los autores suelen presentar al lector los personajes y escenarios principales.

Conflicto: Al igual que en la vida real, el conflicto de una historia es el problema que tienen que afrontar los protagonistas. Hay dos tipos de conflicto que verá en una trama. El mayor conflicto es el problema general al que se enfrentan los personajes. Los conflictos menores, por otro lado, son los obstáculos más pequeños que los personajes tienen que superar para resolver el conflicto mayor.

Aumento de la acción: La acción ascendente es literalmente todo lo que sucede en una historia que conduce al clímax de la trama. Por lo general, esto implica enfrentar y conquistar conflictos menores, que es lo que hace que la trama siga adelante. Más importante aún, los escritores usan la acción creciente para generar tensión que llega a un punto crítico durante el clímax de la trama.

Clímax: El clímax de la trama es la parte de la historia donde los personajes finalmente tienen que enfrentar y resolver el gran conflicto. Este es el «pico» de la trama donde toda la tensión de la acción ascendente finalmente llega a un punto crítico. Por lo general, puede identificar el clímax averiguando qué parte de la historia es el momento en el que el héroe tendrá éxito o fracasará por completo.

Acción de caída: La acción descendente es todo lo que sucede después del clímax del libro pero antes de la resolución. Aquí es donde los escritores atan los cabos sueltos y comienzan a cerrar la acción del libro.

Resolución / Desenlace: Esta es la conclusión de una historia. Pero el hecho de que se llame «resolución» no significa que todos los problemas se resuelvan felizmente, o incluso satisfactoriamente. Por ejemplo, la resolución en Romeo y Julieta implica (¡alerta de spoiler!) La muerte de ambos personajes principales. Puede que este no sea el tipo de final que desea, pero es un final, ¡por eso se llama resolución!

Si alguna vez ha leído una obra de Shakespeare, entonces ha visto la trama que describimos anteriormente en funcionamiento. Pero incluso las novelas más contemporáneas, como Los juegos del hambre, también utilizan esta estructura. De hecho, puedes ¡Piense en un arco argumental como el esqueleto de una historia!

Pero ¿qué pasa con los poemas, preguntas? ¿Tienen parcelas? ¡Sí! Suelen ser un poco menos densos, pero incluso los poemas tienen cosas que suceden en ellos.

Échale un vistazo a «No entres gentilmente en esa buena noche» de Dylan Thomas. Definitivamente están sucediendo cosas en este poema: específicamente, el narrador les está diciendo a los lectores que no acepten la muerte sin luchar. Si bien esto es más simple que lo que sucede en algo como El señor de los anillos, ¡sigue siendo una trama!

# 3: estado de ánimo

El estado de ánimo de una obra literaria se define como la emoción o sentimiento que sienten los lectores al leer las palabras de una página. Entonces, si alguna vez has leído algo que te ha hecho sentir tenso, asustado o incluso feliz … ¡has experimentado el estado de ánimo de primera mano!

Si bien una historia puede tener un estado de ánimo general, es más probable que el estado de ánimo cambie de una escena a otra dependiendo de lo que el escritor esté tratando de transmitir. Por ejemplo, el estado de ánimo general de una obra como Romeo y Julieta puede ser trágico, pero eso no significa que no haya momentos divertidos y alegres en ciertas escenas.

Pensar en el estado de ánimo cuando lee literatura es una excelente manera de averiguar cómo un autor quiere que los lectores se sientan acerca de ciertas ideas, mensajes y temas. Estas líneas de «Still I Rise» de Maya Angelou son un buen ejemplo de cómo el estado de ánimo influye en una idea:

¿Cuáles son las emociones presentes en este pasaje? Las primeras tres líneas están llenas de ira, amargura y violencia, lo que ayuda a los lectores a comprender que el hablante del poema ha sido terriblemente maltratado. Pero a pesar de eso, la última línea está llena de esperanza. Esto ayuda a Angelou a mostrar a los lectores cómo no permitirá que las acciones de los demás, incluso las terribles, la detengan.

Escuela Hogwarts de Magia y Hechicería de la serie de libros de Harry Potter

# 4: Configuración

¿Alguna vez te has imaginado viviendo en los dormitorios de Gryffindor en Hogwarts? O quizás hayas deseado poder asistir a la fiesta del té del Sombrerero Loco en el País de las Maravillas. Estos son ejemplos de cómo los escenarios, especialmente los vívidos, capturan la imaginación de los lectores y ayudan a que un mundo literario cobre vida.

El escenario se define simplemente como el momento y el lugar en el que se desarrolla la historia. El escenario también es el telón de fondo sobre el que se desarrolla la acción. Por ejemplo, Hogwarts se convierte en el lugar o escenario donde Harry, Hermione y Ron tienen muchas de sus aventuras.

Tenga en cuenta que los trabajos más largos suelen tener varias configuraciones. La serie de Harry Potter, por ejemplo, tiene toneladas de lugares memorables, como Hogsmeade, Diagon Alley y Gringotts. Cada una de estas configuraciones juega un papel importante para dar vida al Mundo Mágico.

El escenario de una obra es importante porque ayuda a transmitir información importante sobre el mundo que impacta otros elementos literarios, como la trama y el tema. Por ejemplo, un libro histórico ambientado en Estados Unidos en la década de 1940 probablemente tendrá una atmósfera y una trama muy diferentes a los de un libro de ciencia ficción ambientado trescientos años en el futuro. Además, ¡algunos escenarios incluso se convierten en personajes de las propias historias! Por ejemplo, la casa del cuento de Edgar Allen Poe, «La caída de la casa Usher», se convierte en el antagonista de la historia. Así que esté atento a las configuraciones que también cumplen múltiples funciones en una obra.

# 5: Tema

Todas las obras literarias tienen temas o mensajes centrales que los autores intentan transmitir. A veces, el tema se describe como la idea principal de una obra … pero, más exactamente, los temas son cualquier idea que aparece repetidamente a lo largo de un texto. ¡Eso significa que la mayoría de las obras tienen múltiples temas!

Toda la literatura tiene temas porque uno de los propósitos principales de la literatura es compartir, explorar y promover ideas. Incluso los poemas más cortos tienen temas. Echa un vistazo a este poema de dos líneas, «Mi vida ha sido el poema que habría escrito», de Henry David Thoreau:

Al buscar un tema, pregúntese qué está tratando de enseñarnos o mostrarnos un autor a través de su escritura. En este caso, Thoreau está diciendo que tenemos que vivir en el momento, y vivir es lo que proporciona el material para escribir.

# 6: punto de vista

El punto de vista es la posición del narrador en relación con la trama de una obra literaria.. En otras palabras, el punto de vista es la perspectiva desde la que se cuenta la historia.

De hecho, tenemos una guía súper detallada de puntos de vista que puede encontrar aquí. Pero aquí está la versión corta: la literatura se puede escribir desde uno de cuatro puntos de vista.

Primera persona: Esto lo cuenta uno de los personajes de la historia desde su perspectiva. Puede identificar fácilmente los puntos de vista en primera persona buscando pronombres en primera persona, como «yo», «usted» y «mi».

Segunda persona: El punto de vista en segunda persona ocurre cuando la audiencia se convierte en un personaje de la historia. En este caso, el narrador usa pronombres en segunda persona, como «tú» y «tu». Si alguna vez se confunde, recuerde que los libros «Elija su propia aventura» utilizan la segunda persona.

Tercera persona limitada: es entonces cuando el narrador se retira de la historia y la cuenta desde una perspectiva externa. Hacer…