Los 20 dispositivos poéticos que debes conocer

¿Buscas darle vida a tu escritura? Los recursos poéticos son la sal y la pimienta (y, si realmente te gustan, el azafrán y la alcaravea) de la escritura; cuando se implementan de manera efectiva, agregan sabor y textura a su trabajo.

Pero, ¿qué es un recurso poético? ¿Trabajan solo en poesía? En este artículo, cubriremos qué son, cuándo puede usarlos y cómo comprender mejor su función en cualquier forma literaria.

¿Qué es un dispositivo poético?

En su forma más básica, un recurso poético es un uso deliberado de palabras, frases, sonidos e incluso formas para transmitir significado. Eso suena tan amplio que básicamente podría abarcar cualquier forma de expresión escrita, pero los recursos poéticos se utilizan generalmente para realzar el significado literal de las palabras al considerar el sonido, la forma y la función.

Hay muchos recursos poéticos, al igual que hay muchos recursos literarios y retóricos. Cualquier cosa que afecte la apariencia o el sonido de un poema u otra obra escrita es un tipo de recurso poético, incluidos los dispositivos que también se clasifican como recursos literarios o retóricos.

Considere su escritura, ya sea un ensayo, un poema o un artículo de no ficción, como una comida que está cocinando. Usas buenos ingredientes y pones mucho cuidado en el plato, para que sepas que tendrá buen sabor. Pero hay formas de hacer que sepa aún mejor, pequeñas adiciones que pueden resaltar el sabor de cada ingrediente para hacerlo aún más sabroso: una pizca de sal, un toque de comino.

Eso es lo que hacen los dispositivos poéticos. Como la metáfora que usé en el último párrafo, Los recursos poéticos infunden significados literales (lo que las palabras realmente dicen) con significados figurativos (implicaciones, connotaciones inesperadas, etc.). Es posible que hayas llegado al punto de que los recursos poéticos mejoran la escritura sin que yo los compare con las especias, pero esa metáfora agregó sabor y realzó el significado que ya estaba allí.

Pero las metáforas son solo un método para mejorar su escritura. Un poema sobre un caballo puede usar un ritmo de cascos (también conocido como anapest o dáctilo, según la sílaba acentuada, da-da-DUH para el primero y DUH-da-da para el segundo) para atraer realmente al lector a El lector tampoco tiene que notar el ritmo de los cascos para que sea efectivo; A menudo, un ritmo ayuda a los lectores a recordar lo que han leído sin que necesariamente se den cuenta.

Una cosa importante para recordar es que los recursos literarios, como las especias, son excelentes con moderación, pero abrumadores si se usan en exceso. Nadie quiere comer un cuenco de pimienta, como nadie quiere leer algo si su significado está totalmente oscurecido por un lenguaje florido. No tiene que reprimirse por completo, muchos poetas, ensayistas y autores maravillosos pueden usar un lenguaje florido con gran efecto, pero asegúrese de que sus recursos poéticos mejoren en lugar de eclipsar su punto.

Los escritores suelen utilizar recursos literarios en la poesía para ayudar a que sus puntos sean memorables o que su lenguaje sea más evocador. Es probable que hayas usado recursos poéticos sin pensar en ello, ¡pero el uso deliberado puede hacer que tu escritura sea aún más fuerte!

Un poco de uso hábil de especias y recursos poéticos ayuda mucho.

Los 20 mejores dispositivos poéticos para recordar

Hay toneladas de recursos poéticos por ahí; sería casi imposible enumerarlos todos. Pero para comenzar, hemos recopilado algunos de los términos de poesía más comunes, ¡junto con algunos de los más interesantes!

Alegoría

Una alegoría es una historia, un poema u otro trabajo escrito que puede interpretarse como un significado secundario.

Las fábulas de Esopo son ejemplos de alegorías, ya que aparentemente tratan de una cosa (como “La hormiga y el saltamontes”) pero en realidad tienen un significado secundario. Las fábulas son ejemplos particularmente literales de alegorías, pero también hay muchas otras, como Animal Farm de George Orwell o «Goblin Fruit» de Christina Rossetti.

Aliteración

La aliteración es la repetición de un sonido o letra al comienzo de varias palabras en una serie.

«Érase una noche lúgubre, mientras meditaba, débil y cansado …»

– Edgar Allen Poe, «El cuervo»

Poe usa una aliteración con el sonido «wh» al comienzo de varias palabras. La repetición aquí imita el sonido del viento (algo que podría escuchar en una noche triste), y también suena un poco relajante, algo que se interrumpe en las siguientes líneas por un sonido diferente, justo cuando Poe interrumpe su vocal suave y redonda. sonidos con repetición del sonido ‘p’ en «de repente se escuchó un golpe, / como alguien golpeando suavemente, golpeando la puerta de mi habitación …»

Alusión

Una alusión es una referencia indirecta a algo.

«Los Cunningham son gente del campo, granjeros, y el accidente los afectó con más fuerza».

– Harper Lee, matar a un ruiseñor

Lee no está hablando de un colapso literal, se está refiriendo al colapso de la bolsa de valores de finales de la década de 1920, que dejó a muchas personas sin dinero. Scout, la narradora de To Kill a Mockingbird, hace referencia a la caída del mercado de valores de una manera que es apropiada para su contexto, que los lectores pueden obtener del escenario de la novela.

El uso de esta alusión le permite a Lee hacer algunos ajustes de escena rápidos. No solo establece la novela firmemente dentro de su entorno, sino que también muestra que la propia Scout es una parte clara de ese entorno.—Habla a la audiencia como hablaría un niño de esa época, dándole a la historia un mayor sentido de realismo.

Apóstrofe

Un apóstrofe es un recurso poético en el que el escritor se dirige a una persona o cosa que no está presente con una exclamación.

“¡Oh forastero del futuro!
¡Oh ser inconcebible!
sea ​​cual sea la forma de tu casa,
no importa lo extraña e incolora que sea la ropa
puede usar,
Apuesto a que a nadie le gustan los perros mojados.
Apuesto a que todos en tu pub
incluso los niños, la aparta «.

– Billy Collins, «Para un extraño nacido en un país lejano dentro de cientos de años»

Aunque sabemos por el título que Collins se dirige a un extraño del futuro, en la estrofa final del poema se dirige directamente a ese extraño. El apóstrofe era particularmente común en formas más antiguas de poesía, y se remonta a la antigua Grecia.—Muchas obras de la literatura griega comienzan con una invocación de las Musas, por lo general diciendo algo como «Canta en mí, oh musa». Debido a que el narrador del poema de Collins está llamando a alguien en el futuro, imita el lenguaje del pasado y sitúa este poema en un contexto más amplio.

Asonancia

La asonancia es la repetición de sonidos de vocales o diptongos en una o más palabras que se encuentran juntas.

“Escucha las fuertes campanas de alarma
¡Campanas de bronce! / ¡Qué historia de terror, ahora, cuenta su turbulencia!
En el oído sorprendido de la noche
¡Cómo gritan su espanto!
Demasiado horrorizado para hablar
Solo pueden chillar, chillar,
Fuera de tono….»

– Edgar Allen Poe, «Las campanas»

Cuando Poe habla de campanas de alarma, usa vocales agudas y agudas para hacer eco de su sonido: observe la repetición de sonidos largos de «e» e «i», los cuales suenan un poco como gritos.

Verso en blanco

El verso en blanco se refiere a la poesía escrita sin rima, especialmente si esa poesía está escrita en pentámetro yámbico.

«Pero, ay de mí, estás tan harto últimamente,
Tan lejos de la alegría y de tu estado anterior,
Que desconfío de ti. Sin embargo, aunque desconfío,
Le incomoda, mi señor, nada debe. … ”

– William Shakespeare, «Hamlet»

Muchas de las obras de Shakespeare están escritas en verso en blanco, incluida gran parte de «Hamlet». Aquí, el diálogo no tiene rimas, lo que lo hace sonar más realista, pero aún sigue una métrica estricta: el pentámetro yámbico. Esto le da una sensación de grandiosidad. más allá si Shakespeare hubiera intentado imitar el habla natural, y el espacio deliberado de sílabas acentuadas y átonas le da un sentido del ritmo satisfactorio.

Consonancia

La consonancia es la repetición de sonidos consonantes específicos muy próximos.

«Tyger Tyger, ardiendo brillante,
En los bosques de la noche;
¡Qué mano u ojo inmortal!
¿Podrías enmarcar tu temible simetría? – William Blake, «El Tyger»

Black usa repetidamente múltiples sonidos en la primera estrofa de este famoso poema. Uno de los más destacados es la ‘r’, que aparece en cada línea de la primera estrofa y en casi todas las líneas del poema en su conjunto. Mientras Blake escribe sobre el tigre, reflexiona sobre su temible naturaleza y de dónde viene. con el sonido repetido de la ‘r’ imitando el gruñido del tigre como una pequeña y sutil amenaza en el fondo del poema.

Encantamiento

Un enjambment es la continuación de una oración más allá de un salto de línea, pareado o estrofa sin una pausa esperada.

“¿Qué pasa con un sueño aplazado?

Se seca
como una pasa al sol?
O pudrirse como una llaga
¿Y luego correr?
¿Huele a carne podrida?
O corteza y azúcar encima.
como un dulce almibarado?

Tal vez solo se hunde
como una carga pesada.

¿O explota?

– Langston Hughes, «Harlem»

Hughes juega con múltiples métodos de terminar las líneas de este poema, incluido el encadenamiento. Las dos primeras líneas de la segunda estrofa y la penúltima estrofa son ejemplos de encadenamiento, ya que el pensamiento continúa de una línea a la siguiente sin puntuación. Observe cómo se sienten estas líneas en comparación con las otras, especialmente el segundo ejemplo, aislado en su propia estrofa. La forma en que está escrito imita el agotamiento de llevar una carga pesada, ya que no puedes hacer una pausa para respirar como lo haces con las líneas terminadas con puntuación.

Ironía

La ironía tiene algunos significados diferentes. El más común es el uso de tono o exageración para transmitir un significado opuesto a lo que se dice literalmente. Una segunda forma de ironía es la ironía situacional, en la que una situación o evento contradice las expectativas, generalmente de manera humorística. Una tercera forma es la ironía dramática, donde la audiencia de una obra de teatro, película u otra obra de arte es consciente de algo que los personajes no son.

La ironía básica, donde lo que alguien dice no coincide con lo que quiere decir, podría verse así:

«Si yo amor perros «, dijo secamente, sosteniendo al caniche miniatura con el brazo extendido mientras la urticaria brotaba a lo largo de sus brazos.

La ironía de la situación incluiría cosas como un robo en una estación de policía o un consejero matrimonial que se divorcia; esperaríamos que la policía sea capaz de resistir el robo y un consejero matrimonial pueda salvar su propio matrimonio, así que el hecho de que ocurran estas cosas inesperadas es tremendamente divertido.

Uno de los ejemplos más famosos de ironía dramática está en Romeo y Julieta. La audiencia sabe que Julieta no está muerta cuando Romeo viene a buscarla en la tumba, pero obviamente no puede evitar que Romeo se mate para estar con ella. A diferencia de otras formas de ironía, la ironía dramática a menudo no es divertida: aumenta la tensión y aumenta la inversión de la audiencia, pero no necesariamente tiene que hacer reír a la gente.

Metáfora

Una metáfora es cuando un escritor compara una cosa con otra.

“Una montaña rusa emocional” es un ejemplo común de metáfora, tan común, de hecho, que se ha convertido en un cliché. Experimentar múltiples emociones en un corto período de tiempo puede parecerse mucho a montar en una montaña rusa, ya que tiene una serie de altibajos extremos.

Metro

El metro se refiere al ritmo de un poema u otro trabajo escrito, tal como se expresa a través del número y la longitud de los pies en cada línea.

“¡Pero, suave! ¿Qué luz entra por aquella ventana?
Es el este y Julieta es el sol.
Levántate, hermoso sol, y mata a la luna envidiosa,
Que ya está enfermo y pálido de dolor … «

– William Shakespeare, Romeo y Julieta

Shakespeare escribió con frecuencia en pentámetro yámbico, un tipo específico de metro que contiene cinco pies yámbicos. Los ambs son un pie, una unidad de ritmo, que consta de una sílaba átona y otra acentuada. En la primera línea de este pasaje, tienes cinco yambos, lo que produce una especie de ritmo cardíaco.

«Pero suave / qué ligero / mediante aquél- / -der victoria- / -abajo rompe? «

Un medidor como este les da a los lectores …

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