1 marzo, 2024

Cómo hacer un portafolio de arte para la universidad

¿Estás pensando en aplicar a un programa de arte? ¿Sabes qué debes incluir en tu portafolio? Su portafolio de arte suele ser la parte más importante de su solicitud, y tener uno excelente puede mejorar significativamente sus posibilidades de ingresar a sus mejores escuelas.

¿Qué es un portafolio de arte?

Un portafolio de arte es un colección de su trabajo, ya sea pintura, poesía, escultura u otra forma de arte. Te da la oportunidad de mostrar tus habilidades artísticas, experiencias e intereses, y ayuda a los oficiales de admisiones a decidir si eres un buen candidato para su escuela. Su cartera suele ser la parte más importante de su aplicación. porque les permite a las escuelas ver de primera mano el trabajo que ha creado.

¿Quién necesita un portafolio de arte universitario?

Los portafolios de arte a menudo se necesitan para postularse a una escuela de arte oa un programa de arte en una universidad tradicional. Hay una serie de programas que pueden requerir que los solicitantes presenten un portafolio, algunos de los cuales incluyen:

Diseño de indumentaria Arquitectura Educación artística Historia del arte Cerámica Cine Bellas artes Diseño gráfico Diseño de interiores Pintura Fotografía Grabado Escultura Escritura (generalmente para programas enfocados en poesía, escritura de ficción, escritura de guiones)

No todos los estudiantes que soliciten ingreso a estos programas deberán presentar un portafolio. Si presenta una solicitud para una escuela de arte, lo más probable es que deba enviar un portafolio, pero las universidades tradicionales a veces no requieren que los solicitantes presenten portafolios, según el programa al que se postulen. Consulta los requisitos de las escuelas a las que te puede interesar asistir, y si uno o más de ellos requiere enviar un portafolio de su trabajo, siga leyendo para aprender cómo crear un portafolio sólido.

¿Qué buscan los programas de arte en un portafolio?

Los programas de arte quieren admitir estudiantes que crean arte de una manera hábil y memorable. Más específicamente, las escuelas de arte buscan estudiantes con las siguientes cualidades:

Dominio técnico:

Quizás el componente más obvio que las universidades buscan en su cartera es que tan hábil artista eres. El dominio técnico incluye ser capaz de aplicar principios artísticos básicos y avanzados a su trabajo, crear trabajos que muestren un alto nivel de atención y detalle, y proyectos completos que estén libres de descuidos y errores.

Las escuelas también suelen estar particularmente interesadas en su habilidades en dibujo porque muchas formas de arte requieren la habilidad de dibujar bien. La mayoría de los programas de arte recomiendan que los solicitantes envíen al menos un dibujo en su carpeta, incluso si esa no es su forma de arte preferida, y algunas escuelas, como la Escuela de Diseño de Rhode Island, requieren una muestra de dibujo.

Variedad y Versatilidad:

Si bien se espera que los estudiantes tengan una forma de arte que creen con mayor frecuencia y con la que se sientan más cómodos, Las escuelas de arte quieren candidatos que sean artistas fuertes en una variedad de medios y formas de arte.. Una de las razones por las que la versatilidad es importante es porque la capacidad de crear múltiples formas de arte, desde el dibujo hasta la pintura, el diseño gráfico y más, es un signo de un artista talentoso y que puede aplicar sus habilidades de múltiples maneras. También es raro que un artista se ciña exclusivamente a una forma de arte. Por ejemplo, los artistas que trabajan con cerámica o en el diseño de moda a menudo necesitan poder dibujar diseños precisos antes de comenzar su trabajo.

Tener un portafolio que muestre variedad también muestra la capacidad de pensar creativamente y la voluntad de probar cosas nuevas. Montserrat College of Art afirma en su página de admisiones que «La exploración y experimentación de los medios son partes integrales de su experiencia… Incluya en su carpeta de arte de la universidad trabajos que muestren su área de interés, así como trabajos tanto realistas como abstractos utilizando una variedad de materiales. .»

Estilo único y personalidad:

La Escuela del Instituto de Arte de Chicago (SAIC) afirma en su página de admisiones que lo más importante que buscan en un portafolio de arte es «[W]un trabajo que nos dará una idea de usted, sus intereses y su voluntad de explorar, experimentar y pensar más allá del arte técnico y las habilidades de diseño».

Tu portafolio de arte debe mostrar tu personalidad y tu propia forma de ver el mundo. Quieres mostrar a las escuelas de arte que hay una razón por la que deberían admitirte específicamente, y una de las mejores maneras de hacer esto es creando arte que te apasione y que sea diferente de lo que otras personas están creando. La habilidad técnica no es suficiente si solo puedes copiar lo que otros ya han creado.

¡Comencemos a crear!

Cómo crear tu portafolio de arte

Empezando

En primer lugar, desea asegurarse de que date suficiente tiempo para armar su carpeta de arte. Muchos estudiantes de arte tardan al menos un año en crear las piezas que usan en su carpeta, así que empieza a pensar en tu cartera y a preparar las piezas con suficiente antelación a los plazos.

Si sabe a qué escuelas desea postularse, investigar sus requisitos de cartera cuidadosa y tempranamente. Si no sigue correctamente las instrucciones de cada escuela, corre el riesgo de que lo rechacen automáticamente y, como mínimo, no ayudará con su solicitud. ¡Este es el consejo más importante de este artículo! Mientras investiga los requisitos del portafolio de cada escuela, preste especial atención a la siguiente información:

Plazos de solicitud y cartera

Cómo debe enviar su cartera (en línea, correo postal o en persona)

Si hay jornadas de puertas abiertas o jornadas de cartera en las que puedes presentar tu cartera de forma presencial

Número de piezas que debe enviar

Cualquier requisito de tamaño para las piezas.

Si hay piezas especiales requeridas que debe enviar (por ejemplo, la Escuela de Diseño de Rhode Island requiere que todos los solicitantes presenten un dibujo de una bicicleta)

También debe buscar ejemplos de portafolios de arte presentados anteriormente. Especialmente cuando recién está comenzando a crear una cartera, mirar los portafolios que otros estudiantes han creado puede ser muy útil para desarrollar su propio portafolio. Si actualmente estás en una clase de arte, ya sea en la escuela o fuera de ella, es probable que tu clase tenga fotos de carpetas que hayan enviado estudiantes anteriores, y también puedes preguntarles a tus compañeros sobre sus carpetas.

También puede buscar en línea. Busque «ejemplo de cartera de arte» o «[school you are interested in] ejemplo de portafolio de arte”. Esto traerá muchos ejemplos, a menudo incluye carpetas de estudiantes que fueron aceptados en escuelas particulares, como el programa de arte de la Universidad de Yale o la Escuela del Instituto de Arte de Chicago. Recuerde usar estos ejemplos solo como una guía; es importante que su cartera refleje sus propios talentos e intereses.

Elegir las piezas

Necesitará alrededor de una docena de piezas de trabajo para su cartera. El número varía según la escuela, pero la mayoría solicita entre 10 y 20 ejemplos de su trabajo. Estas pueden ser piezas que hayas creado para una clase o fuera de la escuela. Debes apuntar a crear más piezas de las que necesitas., para que cuando llegue el momento de crear tu portafolio, puedas elegir tus piezas más fuertes para incluir.

Las piezas que incluyas en tu portafolio también deberían haber sido creadas recientemente. La mayoría de las escuelas solicitan que sus envíos sean trabajos que completó recientemente., y algunos requieren que las piezas se hayan completado en el último año o en los últimos años. Con suerte, su trabajo más reciente será el mejor de todos modos, ya que ha estado aprendiendo más y mejorando.

Los portafolios de arte más fuertes tendrán las siguientes cualidades:

Muestre la amplitud de sus habilidades

Las diferentes escuelas tienen diferentes reglas en cuanto a la cantidad de formas de arte que debes enviar.. Algunos quieren que te concentres en la forma de arte que planeas estudiar en la universidad, mientras que otros quieren ver tu trabajo en una variedad de formas de arte (como incluir algunos dibujos y pinturas, incluso si estás solicitando un programa de diseño gráfico). Si envía múltiples formas de arte, a menos que se especifique lo contrario, las formas de arte más comunes en su carpeta deben ser las que planea estudiar en la universidad.

Sin embargo, incluso si solo envía trabajos de una forma de arte, puede mostrar una gran variedad dentro de él, tanto en la técnica como en el tema. Un ejemplo de variedad en el tema es si envías 15 fotografías para tu portafolio, esas piezas pueden incluir fotos de personas, paisajes, bodegones, interiores, etc… Puede asegurarse de que su cartera muestre variedad en la técnica utilizando múltiples medios dentro de una forma de arte. Por ejemplo, si solo envía dibujos, puede incluir trabajos en color y en blanco y negro, así como dibujos hechos con diferentes herramientas, como grafito, pastel y carboncillo.

Como se mencionó anteriormente, tener una cartera que contenga mucha variedad muestra que posee múltiples conjuntos de habilidades y será más probable que tenga éxito en las diferentes clases que tomará en la escuela de arte.

Incluir piezas de observación directa

Muchos programas de arte requieren o recomiendan incluir piezas creadas a partir de la observación directa. Son piezas creadas observando cosas reales a tu alrededor. El trabajo de observación directa puede incluir retratos, autorretratos, paisajes, bodegones, habitaciones de su casa, realmente cualquier cosa que pueda ver. La observación directa no incluye el trabajo que usted creó mirando una fotografía o una copia del trabajo de otro artista. La observación directa es más desafiante y requiere más habilidad., por lo que las escuelas de arte están más interesadas en él. También quieren ver cómo representas el mundo que te rodea.

Muchos estudiantes no incluyen piezas de observación directa en su carpeta, así que hacer esto realmente puede ayudarte a sobresalir.. Clara Lieu, profesora de RISD dice que incluir piezas de observación directa «[W]Distinguiré tu trabajo de la multitud y te pondré años luz por delante de otros estudiantes».

A menos que los requisitos de presentación indiquen lo contrario, debe tratar de incluir al menos varios ejemplos de observación directa en su carpeta.. La mayoría de estas piezas están hechas como dibujos, pero también se pueden usar otras formas de arte. Intenta que estas piezas sean lo más realistas posible.

Muestra tu originalidad

El arte que produzcas no debe ser simplemente una copia del trabajo de otro artista. Debe reflejar sus intereses y talentos. Desea que su carpeta muestre lo que lo hace especial y que convenza a las escuelas de que deben aceptarlo a usted por encima de otros solicitantes. Producir un trabajo original es una excelente manera de sobresalir entre los muchos portafolios que reciben las escuelas de arte.

Hay múltiples formas de mostrar su personalidad y singularidad en su cartera. Una forma es hacer que tu trabajo muestre un tema o una técnica que te apasione. Con suerte, ya ha completado suficientes piezas para saber si prefiere crear esculturas abstractas, collages que representen paisajes, retratos fotográficos o algo completamente diferente. No todas las piezas que envíes tienen que seguir ese tema, pero tener un estilo particular ayudará a que tu portafolio sea memorable.

También debe tratar de pensar fuera de la caja mientras crea su cartera. Como un tipo creativo, esto es probablemente algo a lo que está acostumbrado, pero recuerde superar continuamente sus límites cuando esté creando su cartera. Tomar un tema común y retratarlo de una manera única es una excelente manera de mostrar tu originalidad. A continuación se muestran algunos ejemplos de interpretaciones creativas del dibujo de una bicicleta que todos los estudiantes que solicitan ingreso a la Escuela de Diseño de Rhode Island deben presentar.

Fuente: Ana María


Fuente: abusador

Fuente: james303

Pasos finales

Antes de enviar su cartera, debe asegurarse de que todas sus piezas estén terminadas. Cada pieza debe verse ordenada, sin manchas, rasgaduras ni arrugas. La pieza también debe llegar hasta el borde del lienzo o papel en el que se encuentra. Por lo general, no desea incluir una gran cantidad de fondo blanco a menos que envíe un boceto aproximado. También asegúrese de incluir su nombre, escuela, fecha de finalización y título de la pieza en la parte posterior., así como cualquier otra información que la escuela solicite, como una breve descripción de cada pieza.

Una vez que todas las piezas estén listas, prepáralas para su presentación. Más…

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