Es posible que hayas notado que estamos bastante grandes en los libros aquí en .
Nosotros Libros de amor— Y nos encanta hablar de ellos. Hemos dirigido discusiones sobre casi todos los aspectos del negocio de la literatura (ficción y no ficción), desde escribir y editar tutoriales hasta publicar consejos y herramientas únicas para marketing y promoción de sus proyectos.
Pero los libros no son las únicas cosas que la gente escribe.
Hay poesía, ficción corta, ensayos, blogs, reseñas, y el más brillante y glamoroso de todos, los guiones de películas.
El encanto de los guiones
A la gente le encanta decir que Hollywood se ha quedado sin ideas, pero incluso en la era de las series web y los servicios de transmisión, las películas de pantalla plateada siguen siendo las bellas de la pelota. Y para un gran porcentaje de escritores, incluido el propio película real de Hollywood Basado en una de sus historias es un objetivo a largo plazo … o al menos un sueño de toda la vida.
Piénselo: la oportunidad de ver un libro que escribió Reimagined como una película de gran presupuesto, para ver a sus personajes traídos a los actores capaces, para ver su visión tomar forma en la pantalla …
Digamos que la apelación debería ser evidente.
Y así, no debería sorprendernos que muchos autores de ficción escriban sus libros específicamente para ser lo más «cinematográficos» posible, elaborando sus historias con suficiente atractivo masivo para que los cineastas que buscan adaptar un libro.
Transformando su libro en un guión
En la superficie, los guiones contienen los mismos elementos principales de la historia de un libro, pero están formateados de manera muy diferente para que se traduzcan mejor en el proceso de cine.
No pasaremos cada minuto distinción entre estas dos formas de medios, pero estas son las cosas principales a tener en cuenta al reescribir su libro como guión.
1. Formatea tu guión correctamente
Un guión puede contar la misma historia básica que una novela y cubrir los mismos ritmos de la trama, pero cómo cuenta esa historia no podría ser más diferente.
Para ilustrar, veamos un ejemplo de un breve pasaje de una de mis propias historias escritas en ambos formatos. Aquí está el pasaje escrito en formato novedoso:
El hombre de cuero rojo levantó el acelerador del Ducati negro, y la bicicleta se detuvo en el polvo junto al Nevada 580. Mató el motor y se paró con las botas plantadas en la arcilla dura y agrietada, escaneando el desierto. No se quitó el casco, que también era rojo, con una visera negra manchada alrededor de los bordes de los plexiglas por huellas digitales. El casco giró como una torreta mientras miraba el paisaje. El sol se hundía en el borde del desierto, horneando el horizonte naranja, luego rojo, luego púrpura, iluminando el cielo con todo tipo de tonos tecnicolor que brillaban en la visera inexpresiva. El último calor del día salió del suelo en olas, brillando a lo largo de los bordes más exteriores del mundo como un campo de fuerza.
Y aquí está el mismo material escrito como guión:
Ext. Desierto de Nevada – noche
Una forma en el engranaje de motocicleta de cuero rojo de la era de los años 70 detiene su bicicleta al lado de una carretera del desierto polvorienta. Detiene el motor y planta sus botas: sus giros de casco inexpresivo, escaneando el horizonte.
Opuesto: la puesta de sol. Un espectáculo de luz en el cielo del desierto. Nos retrocedemos para revelar la puesta de sol reflejada en la visera de la motocicleta negra.
Observe que el guión renuncia a gran parte del lenguaje poético a favor de un estilo más concreto.
Eso es porque Los guiones no están destinados a contar una historia sola—Los actúan como instrucciones de referencia para directores, equipos de filmación y actores para construir una película.
Elija y elija solo los elementos más esenciales de cada escena para incluir en su guión y deje que la imaginación de sus colaboradores lo tome desde allí.
2. Reduzca el contenido
La falta de lenguaje florido en el pasaje del guión transmite un hecho importante sobre cómo se escriben los guiones.
El lenguaje es simple, entregando la misma información básica que una novela en muchas menos palabras. Y aunque el idioma de un guión puede ser hermoso (a su manera), los guionistas profesionales deben premiar la función sobre la elegancia para contar sus historias efectivamente.
Aquí está la cosa: mientras que una novela solo tiene su lenguaje para crear personajes e imágenes en las mentes de los lectores, La película es un medio visual … y un colaborativo uno en eso.
Un guión no necesita describir cómo se agrieta la arcilla debajo de las botas del jinete, o que los brillantes del atardecer «les gusta un campo de fuerza»; los buenos cineastas incluirán esas imágenes automáticamente, o incluso jugador con ellos para adaptarse mejor a cómo quieren que el proyecto general se vea y se sienta.
Entonces, el lenguaje de repuesto de un guión no solo se adapta mejor a su naturaleza similar a la instrucción, sino que ofrece a los cientos de otras personas que trabajan en la película Greater Creative Freedom para interpretar los eventos de la historia, dando vida a sus personajes y al mundo de manera nueva e inventiva.
3. Centrarse en el diálogo y las imágenes
Cada vez que se lanza una adaptación cinematográfica de un libro popular en los cines, ¿qué dice la gente siempre?
«El libro era mejor».
«Tú tengo que Lea el libro primero «.
«La película deja mucho».
Y aunque la calidad de cualquier proyecto, libro o película, es completamente subjetiva, generalmente me inclino a estar de acuerdo con esta evaluación.
Si bien las adaptaciones teatrales tienen la ventaja de agregar imágenes y actuaciones de los actores a las historias que amamos, a menudo carecen del chispa imaginativa de los libros originales.
Sí, las cosas se quedan fuera, cambian o cortan para el tiempo o malinterpretadas, pero lo más importante es que la mayoría de las versiones de películas de los libros extrañe es algo llamado digresión—Asconsides que proporcionan información de antecedentes o enfatizan una idea intelectual o filosófica particular.
Por lo general, estos apartados se manejan como monólogos interiores, como Patrick Bateman que brota sobre la música pop de los años 80 en Psicópata americanoo como capítulos expositivos separados, como Herman Melville estableciendo la política naval de la Gran Bretaña de finales de los años stosa en su novela final, Billy Budd, marinero.
Desafortunadamente, a menos que una película haga un uso intensivo de la narración de voz en off (como la versión cinematográfica de Psicópata americano) o texto de desplazamiento (como las películas de Star Wars), los guiones simplemente no pueden incluir este tipo de contenido filosófico denso.
Recuerde, los guiones son un plan: se centran en los bloques de construcción de una película.a saber, diálogo y imágenes.
Esto lleva a una narración más racionalizada, centrada en la acción y «cinematográfica», pero carece de antecedentes y subtexto que pueden hacer una novela tan temáticamente rica.
Eso no quiere decir que las películas no poder Sea estimulante, pero una película debe depender únicamente de su diálogo y acción para transmitir sus temas,todo lo cual debe reflejarse solo en el guión.
4. Piense en el presupuesto
Aquí hay algo que muchos guionistas por primera vez olvidan: Las películas cuestan dinero.
Veamos algunos números: la primera película de los Vengadores cuesta $ 220 millones hacer, y la mayor parte de ese dinero se gastó en los innovadores efectos visuales de la película. Y aunque el drama de 2016 Paterson fue una película mucho más pequeña sin casi ningún efecto especial, la película costó más de $ 5 millones para producir, que todavía es mucho Cheddar.
Mientras que los novelistas solo tienen que preocuparse por cómo se recibirán sus historias, los lectores, Los guionistas tienen que presupuestar sus historiaspreocupándose constantemente por cuánto cada escena, escenario o personaje adicional costará a los cineastas que renderizan en la pantalla.
¿Será la película una pieza de época? Necesitará disfraces apropiados para ERA. ¿Hay alguna explosión? Necesitará conjuntos desechables y pirotecnia. ¿La película tiene lugar en muchos lugares diferentes? Mejor presupuesto en gastos de viaje para los actores y la tripulación.
A pesar de lo lucrativas que pueden ser las películas de gran presupuesto, los productores de películas generalmente no aceptarán un guión de un guionista aficionado o desconocido. No importa cuán convincentes sean su narrativa y sus personajes, lo primero que verán es una hoja de gastos más larga que su brazo, y te golpea la puerta en la cara.
5. Obtenga los ojos correctos en su proyecto
Cuando haya completado su obra maestra cinematográfica, consulte nuestra publicación en los mejores lugares para enviar su guión para su revisión.
Ronda de bonificación: convierte tu guión en un libro
Algunos escritores deciden escribir sus historias como guiones de cine en cambio de los libros, eliminando al intermediario llevando sus ideas directamente a los propios cineastas.
Pero si su guión no tiene ninguna tracción en Hollywood, no es demasiado tarde para encontrar una audiencia para su historia.
Muchos escritores encuentran que la forma más fácil de compartir su guión con el mundo es publicarlo como una novela primero. Después de todo, las novelas son económicas de escribir y producir, y gracias a la publicación de libros electrónicos, puede comenzar a ganar dinero con su nuevo libro tan pronto como termine de escribirlo.
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Y cuando todos hayan terminado, como una editorial independiente de pensamiento a futuro, ofrece servicios de publicación profesional completos para autores de todos los géneros. Consulte nuestras pautas de envío para ver si publicar con TCK es una buena opción para usted.
Si desea enviar a un editor de Big Five como Penguin o Simon & Schuster, es posible que desee encontrar un agente literario. Solo sepa que puede llevar tiempo encontrar un agente y aún más tiempo para obtener un acuerdo de libros y finalmente obtener su novela en los estantes de las librerías.
Y si planea autovublicar su libro, asegúrese de consultar nuestro curso gratuito sobre autoedición.
Convierte tu libro en una película
También puede ver nuestra entrevista con el productor de Hollywood Ken Atchity, donde explica cómo convertir su libro en una película.
Para obtener más consejos de escritura de novelas y publicaciones de novelas, no tienes que mirar lejos:
Jacob Mohr disfruta la oportunidad de trabajar estrechamente como editor con los autores del mañana, creando nuevas historias y posibilidades emocionantes, y hacer que el mundo sea un poco más increíble, un libro a la vez.
Cuando no está editando la escritura de otra persona, a Jacob generalmente se puede encontrar leyendo a Stephen King, montando montañas rusas o elaborando sus propias historias.