En el mar de interminables listas de fin de año, la poesía a menudo parece quedar marginada u olvidada, o tal vez los críticos y los creadores de listas simplemente no están leyendo suficiente poesía en primer lugar. Lo que me hizo preguntarme: ¿qué estaban leyendo los propios poetas este año? Así que les pregunté a algunos de mis poetas contemporáneos favoritos sobre los poemas que les dejaron la mayor impresión en 2024, y resultó que estaban leyendo bastante.
El único requisito para esta lista era que los poemas seleccionados estuvieran disponibles para leer en línea y no detrás de un muro de pago, aunque los lectores pueden querer usar ventanas de navegador de incógnito a su discreción. Debido a esta restricción, muchos poemas maravillosos fueron, por supuesto, excluidos. Pero la esperanza era crear una lista de lectura de fácil acceso: si te encuentras sentado solo frente a un fuego durante las vacaciones (o, más probablemente, atrapado en algún tipo de purgatorio de tránsito), deseando poder leer un gran poema, bueno, aquí tienes 93, a tu alcance.
Increíblemente, muy pocos poemas fueron recomendados por más de un poeta. (En un caso particularmente encantador, los poetas recomendadores en cuestión están casados y juran que no se habían consultado entre ellos primero). ¿Es esto una señal de que la poesía contemporánea es excelente en términos generales, imposible de precisar, tiene algo para todos, etc., etc.? Sí, creo que sí.
Las elecciones de los poetas y sus comentarios se encuentran a continuación, con los poemas mencionados más de una vez en la parte superior, pero por lo demás sin ningún orden en particular.
*
publicado originalmente en La revisión de poesía del Reino Unido
“Salí a ver los árboles caídos” de Sasha Debevec-McKenney captura hábilmente las complicadas tensiones sociopolíticas de nuestro momento. Lo que comienza cuando los vecinos examinan los daños de la tormenta se transforma sin problemas en una exploración de la clase, el contrato social y el clima político. Es casualmente devastador.
–Karyna McGlynn, autora de 50 cosas que Kate Bush me enseñó sobre el multiverso
Me encanta el barniz de simplicidad en este poema narrativo, y las formas en que cada detalle comienza a sumarse a una lenta implicación de los vecinos del hablante y su tipo particular de liberalismo blanco, lo que lleva a ese final impactante: «pero estos eran mis vecinos, y tuvimos que limpiar esto juntos».
–Erika Meitner, autora de Basura útil
Debevec-McKenney utiliza el paisaje reordenado después de una tormenta para considerar cómo respondemos a la destrucción, ya sea que el daño sea meteorológico, político o emocional. Es en parte esperanzador, en parte resignado y todo desgarrador, ligeramente salpicado de humor.
–Rebecca Hazelton, autora de Brillo
*
de Una noche en el campo (Cambios2024)
De una de las colecciones más inquietantes que he encontrado en mucho tiempo, “Black Forest” encarna la capacidad de Laura Newbern para desviarse, a veces en el espacio de una sola línea, del manierismo social al terror autóctono. Aquí, transporta el poder primordial del bosque a la mesa del artista visitante, con un final tan sorprendente como discreto.
–Christopher Kempf, autor de ¿Y si se perdiera el campo?
Laura Newbern Una noche en el campo (Cambios, 2024) es uno de los libros más emocionantes que he leído en mucho tiempo. Este poema se siente representativo de la colisión entre misterio y control que recorre toda la obra de Newbern. ¡Y sus finales devastan con una intensidad tan silenciosa!
–Corey Van Landingham, autor de Lector, yo
*
“Un atardecer” de Robert Hass
publicado originalmente en El neoyorquino
Me encanta este poema por la forma en que da vueltas y vueltas para que el lector tenga el don de viajar a lo largo de las crestas de la extraordinaria mente de Robert Hass.
–Victoria Chang, autora de De espaldas al mundo
Robert Hass tiene más de ochenta años, pero a diferencia de la mayoría de las luminarias más antiguas de la poesía estadounidense, todavía está tratando de encontrar nuevas formas para que el poema lírico contenga e interprete la realidad. En este poema, la violencia armada en Estados Unidos y un atardecer, pero no solo eso. Al final, no puedo decir que creo que este poema funcione absolutamente, pero he pensado en él a menudo desde que lo leí por primera vez y me inspira su ambición.
–Elisa González, autora de Gran Tour
*
publicado originalmente en Revisión de Yale
Creo que es una negligencia editorial designar un poema que usted publicó personalmente como su favorito del año. Pero sería negligente si no mencionara esta meditación absolutamente deslumbrante sobre los límites del lenguaje en momentos de crisis por parte de una de las grandes mentes poéticas de nuestro tiempo. Aquí, Philip aborda la eterna cuestión de cómo el arte puede dar testimonio de una atrocidad en un poema elaborado menos a partir de palabras que de la condición de mudo.
–Maggie Millner, autora de Coplas
Me encantó este poema por muchas razones, particularmente por la forma en que explora los límites del lenguaje a través del lenguaje.
–Victoria Chang, autora de De espaldas al mundo
*
publicado originalmente en El bien común
“Concerning Ceremonies” de Rosanna Warren rastrea la relación conflictiva de una mujer con la “ceremonia”, la religión organizada, la encarnación y el arte desde su niñez (cuando apuñala una edición del Libro de Oración Común Anglicano “para castigar/un sagrado que no conocía”) a través de una respuesta inesperada a un encuentro adulto con “El Entierro” de Peter Paul Rubens (“Ni siquiera me gusta Rubens. Entonces, ¿por qué / la emboscada?… su El entierro me detuvo en seco”). Mientras la hablante se mueve entre la incredulidad en cualquier Dios del Cielo, la fe en los libros, una lucha contra la anorexia y el freudismo, una confrontación con un animal muerto (“los ojos despiadados de un ser que era / exactamente quien era”), se acerca a una comprensión del “corazón” de su historia, con una nueva comprensión del “rito salvaje”.[s]”que, por muy herética que sea su observación, puede ayudarnos a vivir.
–Lisa Russ Spaar, autora de madrigalía
*
“Imágenes de la guerra” de Doha Kahlout, trad. Yasmine Seale
publicado originalmente en Revisión de Yale
Estoy agradecido por este poema, por este poeta y por este traductor. No una luz en la oscuridad, sino un testimonio poético de la oscuridad.
–Simon Shieh, autor de Maestro
*
publicado originalmente en Poesía
La minicorona de Bruce Snider plantea grandes preguntas (“¿Qué es la fe sino lo que me niego/a saber?”) mientras está anclada en la arena dulce y colorida de un bar de vaqueros gay. En un poema poblado por Shania Twain y Patsy Cline, Snider enrolla una música tensa y salvaje (como cuando combina “bigote” con “Firm Ass”, una rima inclinada que me emociona) en torno a este encuentro casual que de alguna manera se vuelve íntimo por su inevitable distancia.
–Jacques J. Rancourt, autor de Espectro Brocken
*
publicado originalmente en Diciembre
Utilizando elementos de collage, texto encontrado y poesía visual, la poesía gráfica de Tyler Barton construye un proyecto que es mayor que la suma de sus partes: recortando, oscureciendo o cubriendo los espacios literales y figurativos que dejaron los hogares perdidos. Me sorprende la forma en que el texto dislocado y las imágenes en capas crean ambigüedades conmovedoras: ¿es un techo o un punto de fuga? ¿La casa grita al caer? Este es el tipo de poesía que me hace querer volver una y otra vez para mirar más de cerca.
–Alison Thumel, autora de Arquitecto
*
publicado originalmente en Copenhague
Este es un pequeño poema tan delicado y sutil, que también resulta hilarante. Mi esposa se echó a reír cuando lo leyó. Me encanta la dicción retrasada de la apertura; Me encantan las huellas que son “la mitad de un corazón”, cómo rozan lo sentimental pero en cambio son algo hermosas. Y sobre todo me encanta la claridad con la que la influencia de William Carlos Williams se transmite a través de la claridad de la voz aquí.
–Matthew Rohrer, autor de ejército de gigantes
*
de Paracaídas descendiendo (Universidad de Pittsburgh 2024)
Sólo Tana Jean Welch puede realizar un poema que sea a la vez meditativo, etimológicamente curioso y basado en un juego de palabras digno de una broma de papá. Podría comer esto con una cuchara.
–Rebecca Hazelton, autora de Brillo
*
“Taladro” de Jada Renee Allen
publicado originalmente en Poema al día
Este ha sido para mí el primer año como madre y muy pocos poemas más allá de mis responsabilidades profesionales han penetrado en mi vida. Pero este poema me recordó no sólo lo emocionante que puede ser un poema, sino también cómo un poema puede llamarte a casa. Este poema hizo por mí en 2024 lo que “Beverly Hills Chicago” de Gwendolyn Brooks hizo por mí hace 20 años.
–Nate Marshall, autor de Finna
*
“Pastoral” de Canese Jarboe
Adoro las imágenes y la música de este poema: la forma en que lo feo (las garrapatas de las semillas, los sitios Superfund, etc.) se transforma en lo extrañamente hermoso (las garrapatas de las semillas se convierten en lentejuelas) y la determinación del hablante de abrazarlo todo captura el paisaje rural de Estados Unidos. Jarboe es un poeta brillante (ganador de la NEA, autor de SISSY) y la mayoría de sus poemas están detrás de muros de pago, ¡pero este muestra por qué la gente debería leer su trabajo!
–Rebecca Dunham, autora de Huelga
*
“Canción popular” de Diane Seuss
de Poesía moderna (Lobo Gris, 2024)
Descubrí “Folk Song” en línea y pensé: “Ahora eso es un poema.” Que es lo que pienso del trabajo de Diane Seuss en general. “Folk Song” es un catálogo convincente de un cuerpo, un yo, un lugar, una clase. Está basado en la realidad y sus metáforas vuelan en las alas invisibles de la gran y hermosa imaginación de Seuss.
–Kim Addonizio, autor de Salir de la ópera
*
“Enviado” de Catherine Barnett
publicado originalmente en Revisión de poesía americana
Anoche fui al cine con mi esposa por primera vez desde que tuve un hijo hace dos años. La película trataba sobre una mujer joven que se encuentra tomando una serie de decisiones, que aparentemente son buenas pero que también tienen el toque de peligro que acompaña a la juventud. Aunque todos los resultados parecen funcionar bastante bien (al menos durante la primera mitad de la película), es la sensación de peligro lo que mantiene vivo todo. Puedes sentirlo en tus huesos, ese peligro creciendo, a pesar de que prácticamente no se dice en todo el tiempo. Eso es lo que me encanta de este poema. Eso, la primera frase y la falda pantalón.
–Steven Kleinman, autor de Ciclo de vida de un oso
*
publicado originalmente en El neoyorquino
En el ingenioso y descriptivo-meditativo ars poetica de Erika Meitner, “Me niego a ser intimidado por el tiempo”, de su próxima colección Audiencia reunida (Milkweed Editions, 2026), una oradora cuya voz es a partes iguales sardónica y tierna considera la noción de “conciencia temporal encarnada”, una sensación de presencia consciente que surge en los fragmentos de la cultura del bienestar contemporánea, los ritos funerarios judíos sagrados e incluso las banalidades minoristas de un centro comercial Target, un paquete de seis tarjetas de condolencia y un par de calabazas de fieltro en la mano. El astuto “rechazo” de Meitner, a veces descarado y melancólico, representa el esfuerzo de su oradora por “mantener el tiempo”, ya sea apreciando el humor negro en la lápida de una gaviota muerta, editando el obituario de la madre de una amiga o tratando de arreglar el reloj de oro roto de su propia madre: momentos congelados en (y por lo tanto liberados) del tiempo que reflejan el perdurable arte de la poesía lírica.
–Anna Journey, autora de La oreja de Judas
*
publicado originalmente en La vista del 2River
Revelación completa: este es de un amigo. Pero este soneto me había agarrado del cuello desde “la puerta oscura”, me devastó por completo antes de llegar al campo y luego me recordó que la alegría nos encontrará nuevamente.
–Ross White, autor de Ofensiva de encanto
*
de octubres (Universidad de Pittsburgh…